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邓小峰讲授聆听交响音乐会的常识

【信息来源:武汉理工大学艺术教育中心副教授 发表时间:2017-10-30 10:19:21】

——怎样欣赏一场交响音乐会

同学们:
    我们在走进琴台音乐厅之前,需要了解一下参加交响音乐会的常识。
一、如何聆听交响音乐会
交响音乐又称交响乐,她泛指由大型管弦乐队演奏的富于交响性的音乐作品及其演奏形式。交响音乐是音乐艺术中具有较高品位的高雅音乐种类。我们通常所讲的交响音乐包括交响曲、组曲、交响诗、交响音画、序曲、音乐会舞曲、协奏曲、随想曲、狂想曲、幻想曲等在内的各种体裁的乐曲。
一是聆听音乐厅的音乐会演出,建议大家注意服装仪容的整洁,虽不用过度华丽,但最好不要穿拖鞋或奇装异服。国内外最普遍的情况是男性着西装,女性着洋装或小礼服。当然,穿着适宜不仅显示个人的素养,也是对演出者的尊重和礼貌。


二是聆听曲目不熟悉的音乐会,最让人紧张的莫过于何时该拍手。关于拍错手的笑话也是许多学音乐者茶馀饭后聊天的话题。国外音乐会拍错手的机会较少,当然和他们文化背景,较常接受到古典音乐的熏陶有关。大多数人认为应该要尊重乐曲的“整体性”,所以拍错手可能会影响到音乐的进行,也干扰到演奏者的演出情绪。举例来说,一般独立的乐曲于演出结束后拍手并无不妥,但若有乐章曲式的乐曲如:奏鸣曲,交响乐,或是组曲等,虽然各乐章或各舞曲间,大多有暂停的时间间隔,但由于彼此之间仍具有关联性,因此在乐章或组曲之间拍手会破坏乐曲的整体性。所以现在全世界的音乐会都有相同的默契,即于整首交响乐或整组乐曲全部演奏完毕时,才一起鼓掌。乐章之间和组曲之间不个别拍手。甚至有些乐团指挥,为了不希望观众拍手,会刻意于乐章与乐章之间的暂停时间,仍保持手势高举的动作,表示音乐还没有完全结束的意思。当然,当台上演奏家正精采演出的同时,台下的听众也能扮演高水准的聆听者,台上台下的气氛都会融入一体。
三是欣赏音乐会还需要注意一个小细节。就是:音乐会前不要吃喝太多让您频频跑厕所的食物。当然,也不要吃太撑让自己当场打嗝,成了临时加入最不受欢迎的伴奏。
 

二、本场交响音乐会节目介绍
本场音乐会由武汉音乐学院•东方交响乐团担纲演奏任务,指挥由武汉音乐学院周进博士担任。本场音乐会有可能没有主持人,乐团团员调好音后直接开始演奏。这一点在高水平的音乐厅里是多见的。大家要慢慢适应,静下心来聆听。一般中场会休息10分钟,让观众稍作休息后继续欣赏。
(一)《貔貅舞曲》          王义平  曲
《貔貅(pixiu)舞曲》是一首描写貔貅的标题性管弦乐曲,创作于1954年,由武汉音乐学院王义平先生所作。1955年由中央歌舞团管弦乐队在波兰华沙“世界青年联欢节”首演,1993年入选二十世纪华人音乐作品经典。
貔貅是民间传说中异常凶猛的狮头虎身的猛兽,后被神童紫微征服,人们此后安居乐业。后人便将这个故事编成舞蹈,把貔貅当作吉祥物,寄以驱邪引福、生活安康的愿望。
貔貅舞流传于我国南方广东一带,采用锣鼓击乐伴奏。作曲家通过多种作曲技法的运用,使人从“听到”、“看到”了貔貅各种动作和表情,形象生动、栩栩如生。
(二)《知音组曲》  雷子明 词  方 石曲    
女高音:余翌子(女高音歌唱家)
男中音:贺磊明(著名男中音歌唱家)  
古  琴:潘   斌   箫:田甸佗

伯牙子期“高山流水遇知音”的故事早已家喻户晓。该作品不再演绎哪个熟悉的故事,而是选择当代人的视角与情感,采用“组曲”的表现形式去探索故事的内涵。作品音响构成为交响乐队、古琴、箫(或古筝、笛)与人声(独唱与合唱)。音乐结构由七个段落组成:1、梦---序;2、觅---琴台情(女高音加合唱); 3、叹---琴箫对话;4、问---月湖月(男中音加伴唱);5、咏---琴箫对话;6、悦---知音曲(女高音、男中音);7、颂--- 尾声(女高音、男中音加合唱)。音乐创作的基本思路是在坚持作品的思想性与艺术性的基础上注重大众性,尤其是人声部分力图使其具有可听感和传唱感。在琴箫对话段落,作者吸收、整合了古曲《高山》、《流水》的音乐材料和韵味(全曲长度约16分钟)。
 
(三)《火天堂》(小提琴与乐队)     赵 曦 曲   
小提琴:肖 菲(青年小提琴演奏家)
《火天堂》作品创作于2004年—2005年,武汉音乐学院作曲系教授赵曦在俄罗斯完成初稿,定稿于中国。作者以此纪念那些在2003年11月24日俄罗斯莫斯科友谊大学火灾中逝去的年轻生命,同时,又将海外游子对祖国的思恋之情融合在音乐之中。整首作品犹如一首诗篇,将忧伤、哀痛、思念、期盼等复杂的情感娓娓道来,交相编织,一气呵成。
 
(四)《琴台之音》(古筝协奏曲)
刘长远 曲   古筝:高 雁(著名古筝演奏家)
“琴台”是传说中“俞伯牙遇钟子期”的地方。春秋时期,“伯牙摔琴谢知音”的千古绝唱就发生在此地。作品《琴台之音》结构类似奏鸣曲式。开始有一个缓慢而深情的“知音”主题,属主部段落。随后的音乐为快板,轻松而愉快,此为副部第一主题,音乐叙述“相识后的快乐”;慢板抒情的副部第二主题,是表现“友情”的主题。
作品展开部有两段音乐,展开部Ⅰ是欢快的段落,继续表现“相识后的快乐”,展开部Ⅱ由一声不协和的乐队齐奏开始,表现“噩耗”传来;在高潮部分再现了副部“友情”的主题,音乐悲伤而苍凉。在古筝独奏时,弦乐队拨奏,再现了缓慢而深情的“知音”主题。在尾声时,感叹了“知音难寻”的永远话题,结尾古筝和弦的强奏,犹如传来两千多年前“伯牙摔琴”的声音, 令人心碎(全曲长度约19分钟)。
 
(五)《赤壁怀古》(二胡协奏曲)
  关廼忠  曲   
二胡:胡志平(著名二胡演奏家、民族音乐理论家)

作曲家关廼忠创造该作品时讲到:自从上小学,我就迷上了苏东坡的赤壁怀古,我惊服它那份豪气,而幼年的我也曾想到,既然是爱国怎么还要“多情应笑我”?年过三十的我开始感叹东坡先生的坎坷。五十之后明白了它中间所写的人生沧桑。而我至今才体会到东坡先生那份优雅和逍遥。我也未能完全体会到东坡先生的全部,我试图用我的音乐略表其一二。我也不想对我的音乐做太多的解释,最好还是把它交给演奏家来诠释,交给听众去体味吧!
 
同学们!在湖北念书期间,一定要去湖北省博物馆了解编钟,了解具有浪漫主义色彩的楚文化。愿音乐能给你增添力量!愿音乐创造美好未来!


                        2017年10月30日

 

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